¡Vamos! ¡Hay un futuro por diseñar!

Nunca, antes de la universidad, pensé tomar Diseño Gráfico como disciplina. Aunque sí de algo estuve seguro fue que iba a desarrollar para la web de una u otra forma. De la web llegue a diseño gráfico y nada más fue igual, ahora sé que quiero ser, especialmente, diseñador gráfico.

Pero cuidado, porque decir “diseño gráfico” puede evocar demasiadas cosas. Comúnmente se le reconoce por los elementos que lo rodean,  mencionemos como ejemplo colores, formas y lo que quieran; pero no por sus motivaciones. Se ha olvidado que el diseño gráfico, ante todo, es una disciplina para comunicar personas, y mejor aún, para hacerlo de una forma visual porque es efectiva y sí se quiere más eficiente. Olvidamos también que lo importante es un mensaje y no una marca, que un color sigue siendo un color y evoca una idea sin importar si está, o no,  patentado por Pantone.

De esa forma mi lanzamiento hacía el diseño gráfico surge porque descubrí que un lugar tan amplio como el mundo, con sociedades complejas, tecnología impresionante, entre otras condiciones “ideales”, uno de nuestros principales problemas sigue siendo NO podernos comunicar adecuadamente. Qué  la emoción de las narraciones —históricamente la mejor forma transmitir conocimiento—, la franqueza al expresarnos, y en total cualquier expresión, siendo la únicas forma de comunicarnos para trabajar juntos, son prácticamente relevadas a un plano de entretenimiento, pasatiempo, y quién sabe qué más.

Sin embargo, al estudiar diseño gráfico puedes encontrar, como en los viejos tiempos sucedió con los artistas, esa motivación para expresarte, de comunicarte con otras personas y, en resumen, estudiar esa dinámica de comunicación entre seres humanos. Una dinámica que más adelante te lleva, como persona, a entender y poderte expresar mejor en sociedad, en poder ver un poco más allá de las sutilezas de la comunicación, y en el caso de diseño gráfico, ganando valor a través de la estética visual.

Hoy, en el día mundial del diseño, digo que celebremos en especial ese diseño que estudia la comunicación y la expresión, ese diseño que nos permite avanzar como humanos. Buscar qué el invento de un teléfono, computadora o nuevo gadget, parezca un mal truco de magía comparado con el avance que podamos obtener de aprender la habilidad de comunicarnos para expresar mejor nuestras ideas, pensamientos y por supuesto emociones, todo esto independiente de la máquina de turno.

¡Vamos diseñadores! ¡Hay un futuro por diseñar!

Celebrando el Día mundial del diseño

Comencé celebrando el día mundial del diseño como debía: diseñando. Ha sido un día extraño pero bueno, se cierran proyectos y al final del día me gusta lo que estoy haciendo.

Alguien me enseño que no sé puede celebrar sin regalos así tuve que escaparme a buscar algo apropiado para la ocasión, son dos libros que tenía en wishlist y que casi seguro terminaré recomendando, pero fuera de eso, son dos libros que me hacen falta y habrán cumplido su objetivo en la medida que comience a ejecutar con mejor calidad.

Fundamentos del management del diseño, de Kathryn Best.
Es una guía de introducción a procesos de administración y diseño enfocados en negocios. Básicamente es acerca de saber como poder llevar una idea de diseño a un proyecto funcional y bien realizado que esté al nivel de proyectos de negocios de otras disciplinas. El libro consta de 6 capítulos que son (las cursivas son mias): Contexto del diseño (antes de diseñar), visión general del diseño, Visión general del management (definiendo la empresa), Contabilidad y finanzas (Manteniendo la empresa), Marketing y comunicación de marca, y por último, Diseño e innovación.

El diseño como experiencia, de Mike Press.
De lo que he podido revisar, que es la introducción básicamente, es un libro que describe el estado del diseño gráfico a finales del siglo pasado y la transición del diseño hacía el futuro, considerando qué enfoque está tomando, en qué contexto y que deben hacer los diseñadores para dirigir ese progreso, o en su defecto, unirse a él.

Sin duda el tema da para mucha discusión pero es algo que he estado considerando últimamente y al encontrar este libro —que no tenía planeado comprar— descubrí que ya existen posturas frente a esto, que ya hay movimientos enfocados para el diseño, sobre diseño y por diseñadores, así que supongo este libro vendrá a echar leña a algunas ideas.

 

¿Ustedes cómo celebraron el día del diseño gráfico?

Libro: Procesos creativos en diseño gráfico

Procesos creativos en diseño gráfico: Cuadernos de trabajo.
Por Lucienne Roberts y Rebecca Wright.

Este es uno de los libros que me ha mantenido entretenido en los últimos días, recomendado. No es un libro de teoría, ni quiere, sino al contrario es un intento de capturar la parte práctica recopilando los proceso creativos de 11 diseñadores gráficos notables, incluyendo a Stefan Sagmeister.

El libro abarca 11 tipos de diseño, un por cada diseñador, e incluye una introducción al diseñador y del proyecto, para luego dar paso a los bocetos, notas del autor durante el desarrollo (¿tweets?), técnicas usadas y algunos comentarios del diseñador acerca sobre lo más difícil o interesante del proyecto. Muy simple pero muy inspirador.

La edición en español la conseguí en Artemis Edinter, aunque en Amazon puede encontrarse la versión en inglés.

De The form book y Borries Schwesinger

The form book
Creating forms for printed and online use.

Sí ya he mencionado dos veces a Borries Schwesinger es porque me fascina que consiguió crear una tesis lo suficientemente interesante para que dos editoriales le ofrecieran publicarla como libro.

Me deja pensando sobre qué será mi tesis. Quiero regresar a la U.
___
Aún no he podido ver el libro, excepto en fotos :/