He aquí la lista, ordenados de “violentos” a relajantes.

En inglés

Evil Empire (1996), de Rage Against the Machine

Imagínense gritando y saltando con toda la furia que pueden. Eso es Evil Empire, música que realmente te emociona, el estilo original de RATM y letras que no te deberían de dejar indiferente.

Favoritas: Roll right, Bulls on parade y Snake Charmer.

Bonus: Escuchen el álbum Renegades (2000), es un buen complemento.

Pretty Hate Machine (1989), de Nine Inch Nails

Es un álbum fuerte, tanto en música como sus letras. Es quizás el sonido base de NIN pero en dónde se puede notar la evolución que han tenido hasta la actualidad (digamos en The Slip o Year Zero).

Favoritas: Head like a hole, Terrible Lie y Sin.

Lateralus (2001), de Tool

La música de Tool es sublime  y Lateralus no es la excepción. Es el álbum que marca y divide la “nueva era” de Tool, pasando de un estilo revolucionario/inconforme a uno místico, que no por eso menos violento. Las letras se vuelven más oscura e introspectiva y la música permite crear todo un ambiente alrededor del álbum, es para escucharse con audífonos y sin luces.

Es interesante, si pueden, investigar los detalles detrás del álbum, las curiosidades y las playlists alternativas para escuchar el álbum.

Favoritas: Lateralus, Parabola, The grudge, Schism, Reflection y Tick&Leeches.

Tip: Lateralus es una experiencia completa, suena mejor cuando se escucha todo el álbum.

Dirt (1992), de Alice in Chains

Dirt es uno de los más grandes albums de Alice in Chains(otro es Facelift), tiene un sonido característicamente “violento” por lo fuerte de su música pero muy fácil de escuchar por lo melodioso de la voz.

Es un buen álbum porque el sonido esta más pulido que Facelift(1990), su primer álbum, y todavía se siente la fuerza de la banda, a diferencia de Jar of flies(1994), su siguiente álbum, en donde bajan la guardia y dejan que domine la nostalgia.

Alice in Chains enfoca temas que no a todos agradan pero que existen, les añade su estilo tétrico y nostálgico, y crean toda una experiencia musical digna de llamarse grunge.

Favoritas: Rooster, Down in a Hole, Would?, Damn that river y Angry Chair.

Amputechture (2006), de The Mars Volta

Decir que Amputechture es exótico no dice mucho, toda la música de The Mars Volta lo es. Sin embargo, este álbum se caracteriza por ser más digerible sin perder su estilo (algo similar sucede con De-loused in the comatorium). El álbum esta compuesto de canciones exquisitamente largas, sonidos igualmente extendidos con efectos (especialmente en guitarras) y con unas letras más cripticas que otras.

Amputechture, como pasa en general con The Mars Volta, es un gusto adquirido. Un placer que se aprende a disfrutar con el tiempo, porque a la primera es disonante y extravagante, casi rayando en ruido.

Favoritas: Meccamputechture, Tetragrammaton y Vicariuos Atonement.

Led Zeppelin III (1970), de Led Zeppelin

Por definición Led Zeppelin es genial sin importar el álbum que se escuche. Escribo de Led Zeppelin III porque, junto a Physical Graffiti, fue de de lo que más escuche de ellos en el 2010. Son de los álbumes que no muchos elogian, sin embargo, poseen su merito.

Led Zeppelin III no es el mejor álbum de la banda pero si es uno de los importantes, fue el que comienza a marcar una transición hacía otros sonidos. No es acústico pero el sonido si es rustico, con excepción de algunas canciones. Es un álbum que emociona, que te da ganas de saltar (Gallows Pole), de gritar (Inmigrant Song) y hasta de llorar (Since I’ve been loving you).

Led Zeppelin III es un álbum como los que ya no hacen ahora

Favoritas: Since I’ve been loving you, Tangerine y Gallows Pole.

American Prayer (1978), de The Doors

Es extraño escribir de un álbum de remixes de The Doors en pleno 1978, y sin embargo existe. American Prayer es una obra póstuma  y tributo de la banda a su fallecido vocalista y compositor: Jim Morrison. El álbum consiste en un recopilación de poemas escritos y vocalizados por Morrison, canciones y presentaciones en vivo, lo que lo hace un álbum extraño pero de igual forma toda una experiencia. Para disfrutarlo a todo volumen.

Favoritas: Newborn awakening, Ghost song, An American Prayer, Roadhouse blues.

One Million Dollar Surf Band (2008), de The Dead Rocks

The Dead Rocks es una banda brasileña de surf rock (instrumental), lo característico de su estilo es que es rápido, loco y alegre, realmente se siente la buena vibra.

¿Les aburre The Ventures? Escuchen The Dead Rocks

Favoritas: Nicotine, La terrible maldición de Tutankamon, Kamikaze y Sonic Stars.

Highway Companion (2006), de Tom Petty

Un álbum para viajar. Por momentos se siente aventurero, en otros solitario, justo como su nombre.

Favoritas: Saving grace, Turn this car around y Square one.

Heligoland (2010), de Massive Attack

Es un álbum que me gusta, no tengo más comentarios al respecto. Escúchenlo.

Favoritas: Paradise Circus, Pray for rain, Atlas air y Girl I love you.

Thirteenth Step (2003), de A Perfect Circle

Thirteenth Step trata sobre adicciones, de como estas joden a las personas, y estas personas a su vez joden a otras personas. Por la misma razón es un álbum oscuro en sus letras, lento en su ritmo y violento cuando es necesario. El hecho de que el álbum gire alrededor de un tema consigue darle mucho valor en general aunque quizás sólo la mitad de las canciones son realmente notables.

De mis favoritos en este año que paso, lo sentí mucho.

Favoritas: The package, The noose y Pet (+Lullaby).

In Rainbows (2007), de Radiohead

Sublime. Un álbum para escuchar con audífonos y sin luces.

¿Quieren más comentarios? Inviten a bebidas espirituosas y hablamos.

Favoritos: No jodan, escuchen todo el álbum (+álbum bonus).

Octahedron (2009), de The Mars Volta

Todavia no puedo creer que The Mars Volta haya hecho un álbum tan civilizado, es extraordinario en todo el sentido de la palabra. Es música tranquila que van a agradecer en esa hora de la madrugada en que da por pensar de más.

Favoritas: Copernicus, Luciforms, Desperate Graves y Teflon.

Melody Nelson (2002), de Portishead

Es un álbum Te llega a gustar cuando comienzas a sentir la voz de Beth Gibbons, la emoción con la que vocaliza, y luego te dejas llevar por la música como quién se deja llevar por el mar.

Favoritas: Ballade de Melody Nelson (¡Fránces!), Airbus reconstruction, Glory box, Sour sour times, Melody, etc.

Into the Wild (2007), de Eddie Vedder

Uno de los mejores soundtracks que he escuchado hasta el momento, se ajusta tan bien a la película. Pienso que Vedder capto mucho la esencia de la película. Es un álbum tranquilo.

Favoritas: Hay varias, pero prefiero escuchar el álbum completo.

Hawk (2010), de Isobel Campbell & Mark Lanegan

Por su estilo es un álbum que colocaría entre Tom Petty y Cat Power, es de ese estilo muy acustico, acelerado por momentos pero tranquilo en general. No sé siente tan plano como escuchar Cat Power pero tampoco consigue la “alegría” de Tom Petty. Otro buen album “para estar”.

Favoritas: Come undone, Sunrise, Hawk y You won’t let me down.

You are free (2003), de Cat Power

Mi más reciente crush es Chan Marshall, mejor conocida como Cat Power. Comencé a conocerla con este álbum y me gusto, ahora estoy en la placentera tarea de escuchar su discografía.

Es un buen álbum pero no es grandioso, es muy tranquilo, casi plano y personalmente es lo que me gusta. Es música “para estar“, para disfrutar la voz de Cat power, pensar sus letras, para leer, en resumen para acompañar.

Favoritas: I don’t blame you, Maybe not, Evolution y Good Woman. Agregaría Names por ser muy emotiva.

The Science of Patterns (2002), de Tycho

De todo lo anterior este es el álbum más tranquilo. Es música generada electrónicamente, algunas vocalizaciones aunque realmente no cantan y las canciones se caracterizan por un sonido base que se repite durante la canción. Es música de ambiente.

Personalmente escucho mucho a Tycho, este álbum y el anterior Past is prologue, para pensar o mientras escribo. Es relajante y ayuda a concentrarse.

Por desgracia es un álbum corto (25 mins.) así que pueden extenderse escuchando su otro álbum Past is prologue (1 hora 3 mins.).

Favoritas: Human condition, Dream as a memory y In the end.

En español

Flamigos (2002), de Enrique Bunbury.

A mi gusto de los mejores álbumes de Bunbury, y ya sé, eso es mucho decir. En este punto hay que considerar que no he escuchado toda la discografía.

Me gusta porque es música alegre, para agarrar maletas y largarse a dónde sea, con aventura como objetivo. Las letras no tienen perdida, palabras bien puestas como Bunbury sabe colocar y con despecho suficiente para terminar en un bar.

Mi única queja, hasta ahora, es el cambio del disco del inicio al final que es muy deprimente para mi gusto. Aunque quizás eso es parte de la aventura para terminar en un bar jeje.

Favoritas: El club de los imposibles, Contar contigo, Un bastón para tu corazón, One, two three, Y al final.

Un día en el mundo (2008), de Vetusta Morla.

No fue un álbum que me gustará a la primera, pero luego de dedicarle algunas horas confieso que me termino gustando. No es lo que acostumbro a escuchar, no me impresiona musicalmente, sin embargo, es un álbum bien armado, las letras enganchan y quedan muy bien con el feeling que tiene la voz. Sin duda es de lo que vale la pena escuchar en español recientemente.

Favoritas: Sálvese quien pueda, Un día en el mundo y valiente, en general esta bien el álbum.

Tip: El cuarteto de Nos suena muy similar.

Unicornio (1982), de Silvio Rodríguez.

Un álbum para ilusos. Ilusos con buen gusto

Favoritas: Unicornio, Hoy mi deber, Por quien merece amor, Son desangrado y El sol no da de beber.

Ciencia de los inútiles (2010), de El trio de Omar Rodríguez-Lopéz.

La sorpresa este año fue Ciencia de los inútiles, porque nunca me imagine escuchando a Ximena Sariñana. Sin embargo, me gusto, y mucho. Musicalmente no hay nada relevante, el sonido incluso llega a ser plano  aunque permite que Sariñana se luzca con su voz, que juegue con el ritmo de la canción.

Como lo veo es un álbum conceptual, emotivo, introspectivo y de letras sinceras (es una chica hablándose a ella misma ¿no es eso sincero?).

Lo genial es que hay una canción por cada día de la semana y una canción-reflexión llamada Noche Día que vale la pena escuchar.

Favoritas:  Noche día, Martes y Jueves.

¿Más?

• Visiten Last.Fm para ver la lista de más escuchados en el 2010.
• o Solo Covers para ver un resumen de los covers del año.

—
Imagen por Marcus Vegas bajo licencia Creative Commons

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ivanmendoza 2011 - Bajo licencia Creative Commons By-NC-SA.

Pero llevando la respuesta a algo más que el gusto: soy creyente de que un buen diseñador gráfico debe ser culto, y con esto no me refiero a erudito o intelectual (que puede ser pero nunca un requisito), sino me refiero a un diseñador capaz de reconocer tendencias, patrones y estilos, tanto personales como sociales.

De los artistas se aprende su habilidad para contar historias, de emocionar a otras personas y, muy importante, su pasión por hacerlo. Prácticamente sin excepción, cada grande artista que existió, y que existe, desarrollo una identidad sobre la base de una cultura, de su pintor favorito, del compositor de su época, incluso sobre la forma de hablar de “su gente”.

La identidad de una persona, empresa o mensaje no se construye únicamente sobre palabras, imágenes o colores, sino va a más allá abarcando cualquier forma de expresión. Hablar de una cultura, ser parte de una cultura y consumir esa cultura es parte de una identidad, que como tal no puede ser separada de las personas. Al contrario debe tomarse siempre en cuenta porque no puedes hablar con alguien sí no sabes que escuchará.

Dicho en otras palabras: buscar en la música, libros, películas y otros medios de expresión, la forma de entender a las personas te otorga la habilidad, eventualmente, de expresarte de una mejor forma, y como comunicadores nuestra expresión lo es todo.

Hasta la próxima.

—

…que la cultura da al hombre la capacidad de reflexionar sobre sí mismo. Es ella la que hace de nosotros seres específicamente humanos, racionales, críticos y éticamente comprometidos. A través de ella discernimos los valores y efectuamos opciones. A través de ella el hombre se expresa, toma conciencia de sí mismo, se reconoce como un proyecto inacabado, pone en cuestión sus propias realizaciones, busca incansablemente nuevas significaciones, y crea obras que lo trascienden.

UNESCO, 1982: Declaración de México

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ivanmendoza 2010 - Bajo licencia Creative Commons By-NC-SA.

Para que se hagan una idea mi lista de deseos para un reproductor es

• Buen sonido.
• Rápido de usar, y no necesariamente me refiero a fácil de usar sino a tener muchas opciones para usarlo (atajos de teclado, control remoto, controles en pantalla, etc).
• Personalizable.
• Potente, es decir que incluya opciones avanzadas para personalizarlo, por ejemplo búsquedas avanzadas.
• Que tenga una verdadera biblioteca de música. No soy de los que sólo escuchan música, también me gusta ver info. de artistas, año de album, géneros, etc.
• Extensible: que me deje instalar plugins, temas y demás opciones que le hagan falta.

Y en el siguiente mini-tutorial voy a explicar cómo conseguir todo eso en Winamp.

Buen sonido

Winamp tiene buen sonido por defecto comparado con otros reproductores (Songbird ni siquiera trae ecualizador). Pero la verdadera mejora viene al instalar el plugin Winamp Enhancer.

De Winamp Enhacer mi configuración preferida es Agressive, vale aclarar que escucho mucho rock y por eso me queda bien.

Para cambiar ir a Preferences (Ctrl+P) > Plugins > DSP/Effect, seleccionar Enhancer y el botón de Configure Active plugin.

Auto-Etiquetado

Del auto-etiquetado, o auto-tag en inglés, ya había escrito algo anteriormente. Es muy simple: Envias las canción a auto-tag y Winamp se encarga de llenar la información de las canciones según el servicio de Gracenote. Casi el 90% del tiempo es confiable y cuando no lo es NO cambia la etiqueta y da un aviso de “unsure” (en lugar de “Done”).

Para conseguir el nombre de las canciones seleccionas la canción, y en el menú Send To: Auto-tag.

Archivos y carpetas ordenados como debe ser

Con las canciones bien etiquetadas no debe ser problema mantener la música ordenada, sin embargo, lo es. Allí es donde entra el plugin Media Library Organizer que básicamente lo hace es ordenar los archivos de las canciones en base a las etiquetas de los archivos, pero además se encarga de buscar archivos duplicados y sugerir que los elimines.

Permite personalizar la forma en que queremos que maneje las carpetas aunque por defecto ordena por Artista\Album\01 nombre de canción.mp3, abajo pueden ver una muestra de cómo ordena las carpetas.

El album es Pretty Hate Machine de Nine Inch nails y resalte la carpeta por album, el número de canción y el nombre de la canción. Un orden bastante limpio como pueden ver.

Para usar Media Library Organizer primero deben agregar las canciones a la biblioteca de música. Pueden haerlo usando Watch Folder o con la opción Send to:  Add to local media

Cuando las canciones ya son parte de la biblioteca vuelves a usar Send To pero enviándolas a Organize Files, a partir de allí Media Library Organizer se encarga de todo, desde crear las carpetas, cambiar los nombres de archivo, buscar duplicados y eliminar carpetas vacías.

Media Library Organizer no es un plugin imprescindible pero se agradece la funcionalidad para mantener en orden la música.

Mejorando la apariencia de Winamp

La apariencia puede parecer inútil cuando hablamos de un reproductor de música, sin embargo,es de esas cosas que hacen agradable usarlo y mejoran un poco la funcionalidad.

El primer cambio son las notificaciones arriba y al centro. Me gusta saber que estoy escuchando y no perderme el nombre de la canción.

Luego recomiendo personalizar los colores, que los colores por defecto no están mal pero cuesta ubicar un poco las cosas. Cambie el color theme de Default a Night City 2 que resalta en amarillo las selecciones y la canción que se reproduce.

Por último búsquedas avanzadas

Está vez no escribiré sobre cómo hacer búsquedas avanzadas porque ya he escrito antes sobre eso, sólo los dejo con los respectivos enlaces

• Búsquedas avanzadas en Winamp
• Winamp: Lo mejor de los ‘90s (un ejemplo práctico de cómo usar búsquedas avanzadas).

Espero les sirva este mini-tutorial para aprovechar mejor Winamp, y de paso saber que esperar de un buen reproductor de música.

Hasta la próxima.

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ivanmendoza 2010 - Bajo licencia Creative Commons By-NC-SA.

Louder than bombs
The Smiths
// Este album llego por recomendación de Hugo, y The Smiths por recomendación de Andrea y Rudy.

Dirt
Alice in Chains
// Uno de albums más populares de Alice in Chains también uno de los más “violentos”, buen ritmo aunque el sonido no es tan pulido como el album Alice in Chains que trae mejores riffs a mi gusto.

Unleashed
Massive Attack
// No lleno mucho las expectativas que tenía respecto a un album de Massive Attack, igual sólo debo escucharlo más, pero de lo que llevo… me quedo con Heligoland. Estuve escuchándolo porque estoy en una especie de “fase de reconocimiento” con Massive Attack, todavia me falta mucho por escuchar.

En el iPod lo más escuchado fue Boogy Depot (Jerry Cantrell), Above (Mad Season) y The dark side of the moon. (Pink Floyd).

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ivanmendoza 2010 - Bajo licencia Creative Commons By-NC-SA.

Dice Maynard

Yo me considero una persona discapacitada ya que solía creer que todo el mundo tenía la intención de aprender más, ser cada vez mejor persona, buscar la verdad. Cuanto más viejo soy, más veo que no es el caso con la mayoría de la gente. Están bastante contentos con cómo son las cosas y más o menos viven el día a día, supongo, y esta canción trata de la gente que reconoce que… otra gente reconoce que hay algo especial en una persona, un individuo o una situación, y se pegan como lapas, por decirlo de alguna forma. Son una especie de… no sé… la gente que… son unos percebes. Parásitos. Reconocen que hay cierta energía en un nivel, pero se alimenta de ella en lugar de aportar algo o crecer a partir de ella

Abajo dejo el vídeo y la letra de esta genial canción

Threw you the obvious
And you flew with it on your back
A name in your recollection
Down among a million same

Difficult not to feel a little bit
Disappointed and passed over
When I look right through,
See you naked but oblivious

And you don’t see me

But I threw you the obvious
Just to see if there’s more behind the
Eyes of a fallen angel,
Eyes of a tragedy

Here I am expecting just a little bit
Too much from the wounded
But I see, see through it all
See through, see you

‘Cause I threw you the obvious
To see what occurs behind the
Eyes of a fallen angel,
Eyes of a tragedy

Oh well, oh well
Apparently nothing,
Apparently nothing at all

You don’t, you don’t
You don’t see me

You don’t, you don’t
You don’t see me

You don’t, you don’t
You don’t see me

You don’t, you don’t
You don’t see me

You don’t see me

You don’t, you don’t
You don’t see me at all

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ivanmendoza 2010 - Bajo licencia Creative Commons By-NC-SA.

—

Hay una sombra justo detrás de mi,
cubriendo cada paso que doy,
haciendo cada promesa vacía,
apuntando cada dedo hacía mi.

(…)

¿Por qué no podemos estar sobrios?
Yo sólo quiero comenzar de nuevo
¿Por que no podemos soñar para siempre?
Yo sólo quiero comenzar cosas de nuevo.

(…)

Yo te elevaré
Lo suficiente para hacerte caer

—

Eso fue una parte, traducida, de Sober de Tool, que es acerca de la sensación de estar atrapado y querer salir.

Lejos de la interpretación “oficial”, pienso en la embriaguez de pensamientos ¿cómo librarme de ella?

Ya son varios los días que llevo distraido, con mucha energía pero sin saber donde descargarla, es molesto, lo confieso.

Esto surge porque al buscar respuestas terminas con más de las que imaginaste ¿qué diablos haces con ellas? Las conseguiste y ahora te acosan, otras simplemente se transforman en más dudas. No te dejan pensar claramente.

¿Por qué no podemos estar sobrios?
¿Por qué no podemos soñar para siempre?

—
«Ignorance is bliss»
The Matrix.

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ivanmendoza 2010 - Bajo licencia Creative Commons By-NC-SA.

Blind Melon (1992) es el primer álbum formal de Blind Melon, digo formal porque anteriormente lanzaron un single de 4 canciones, además de ser el más popular de los que cuatro que lanzaron.

Es fácil notar el estilo grunge de Blind Melon por los ritmos rápidos, la voz melódica mezclada con gritos estridentes en los coros y riffs cargados sin llegar a pesados. Aunque es considerado rock alternativo/funk es fácil ubicarlo en la época clásica del grunge, y no esta demás mencionar que la producción del disco estuvo a cargo de Rick Parashar, mismo que produjo Temple of the dog, Ten, SAP entre otros grandes álbumes del grunge.

Blind melon se escucha…

…con audífonos porque vale pena como usan el stereo, según wikipedia la guitarra que suena del lado derecho es de Rogers Stevens y la del lado de izquierdo de Chris Thorn.

No es un disco para dormir sino para cargar energía y rockear, así que es genial para comenzar el día o antes de salir a la calle.

Un álbum que, desde mi no tan humilde opinión, se escucha en orden, desde Soak the sin (la primera) a Time (la última) aunque por supuesto la tentación de saltar hacía Change y No rain es grande.

Del otro lado de Blind Melon

…se encuentran problemas, comenzando por la adicción de Shannon Hoon, el vocalista, a la cocaína, su pasado lleno de conflictos y su supuesta hiperactividad. A eso hay que sumarle que es el primer álbum de la banda y estoy convencido que todo esto le da el toque al álbum, porque aún siendo melodioso es cargado, por momentos explosivo y te da esa sensación de querer portarte mal.

Por otro lado el album llevo a Blind Melon (la banda) a la fama, algo que solo había podido disfrutar anteriormente Shannon Hoon participando junto a Gun’s and Roses, incluso apareciendo en el vídeo de Don’t cry en donde se le puede ver cantando junto a Axl Rose.

Las favoritas del álbum son

Soak the sin, la rola que abre el álbum, Tones of home, Change y no hace falta decir que también No rain.

A la lista también agregaría a Dear Ol’Dad por el estilo que tiene, apropiado para la historia detrás. Pero no se confundan, casi todas las canciones son buenas, es un buen álbum.

La rola

Sin duda No rain es la canción más popular de Blind Melon, pero los decepcionaré diciendo que la rola que realmente trasciende y a mi gusto la mejor, es Change.

Change tiene el ritmo relajado y una letra genial, fue escrita por Shanoon Hoon sino me equivoco antes de iniciar con la banda y estuvo amarrada a él hasta su muerte siendo usada una parte de la letra como epitafio en su lapida

I know we can’t all stay here forever
So I want to write my words on the face of today
And they’ll paint it

—

Yo sé que no podemos estar aquí para siempre
por eso quiero escribir mis palabras en la cara de hoy
y ellas lo pintarán

alguien incluso llego a tatuarse parte de la letra

Keep on dreaming boy cause when you stop dreamin’ it’s time to die.

—

Chico sigue soñando porque cuando dejes de soñar es tiempo de morir.

pero mejor les dejo la letra de Change completa porque lo vale

I don’t feel the sun’s comin’ out today
its staying in,
its gonna find another way.
As I sit here in this misery,
I don’t think I’ll ever see the sun from here.
And oh as I fade away,
they’ll all look at me and say,
and they’ll say,
Hey look at him,
I’ll never live that way,
But that’s ok they’re just afraid to change.
When you feel your life ain’t worth living,
you‘ve got to stand up and take a look around you then a look way up to the sky.
And when your deepest thoughts are broken,
keep on dreaming boy cause when you stop dreamin’ it’s time to die.
And as we all play parts of tomorrow,
some ways will work and other ways we’ll play
But I know we all can’t stay here forever,
so I want to write my words on the face of today and then they’ll paint it.
And oh as I fade away,
they’ll all look at me and say,
hey look at him and where he is these days
When life is hard you have to change.

Termino la recomendación archivando Blind Melon como “el álbum de la abejita“, disfrutenlo.

Los espero el próximo mes para la siguiente recomendación.

Un comentario

ivanmendoza 2010 - Bajo licencia Creative Commons By-NC-SA.

• (2000) Mer de noms – A Perfect Circle.
• (2000) Salival – Tool
• (2001) Origin of symmetry – Muse
• (2001) Lateralus – Tool
• (2001) Audioslave – Audioslave
• (2003) Thirteenth Step – A Perfect Circle
• (2003) De-loused in the comatorium – The Mars Volta
• (2003) Riot Act – Pearl Jam
• (2004) Antics – Interpol
• (2004) G3 – Rockin in the free world – G3
• (2005) Live at Stubb’s – Matisyahu
• (2006) 10,000 days – Tool
• (2006) Amputechture – The Mars Volta
• (2006) Light Grenades – Incubus
• (2006) Pearl Jam – Pearl Jam
• (2007) Alive 2007 – Daft Punk
• (2007) Hope and Sorrow – Wax Tailor
• (2007) Live at Studio Budapest – Sasha
• (2007) Year Zero – NIN
• (2008) The Slip – NIN
• (2008) Saturday Nights and Sunday mornings – Counting Crows
• (2008) The bedlam in Goliath – The Mars Volta
• (2008) Black Ice – AC/DC
• (2009) Black gives way to blue – Alice in Chains
• (2009) Octahedron – The Mars Volta

*Algunos albums no los incluí por no haberlos escuchado aún, por ejemplo los últimos de Radiohead y Metallica que solo he escuchado superficialmente.

Recopilaciones

• (2001) Echoes: The best of Pink Floyd – Pink Floyd
• (2003) Dark side of the moon 30th anniversary – Pink Floyd
• (2003) Thank you – Stone Temple Pilots
• (2004) Awake: The best of Live – Live
• (2005) The best of Blind Melon – Blind Melon
• (2006) And I Feel Fine: Best of the I.R.S. Years 1982-1987 – R.E.M.
• (2008) Me veras Volver – Soda Stereo (en vivo + recopilación)
• (2009) Ten: Remixed – Pearl Jam

Rock Chapin

• (2001) Introspectiva – Ricardo Andrade y Los últimos adictos
• (2001) Sub – Bohemia Suburbana
• (2001) El mito del jade – La tona (recopilación + en vivo)
• (2005) Aquí diez años – Bohemia Suburbana (recopilación + en vivo)

**Ausente Fantasía funesta (2009) de Viernes Verdes que aún no he escuchado.

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ivanmendoza 2010 - Bajo licencia Creative Commons By-NC-SA.

Anteriormente escribí sobre cómo crear búsquedas personalizadas en Winamp con detalles y todo, esta vez les compartiré cómo crear una lista con las mejores canciones de los ‘90s, en cierta forma es más de lo mismo jeje

Criterio: Canciones de 1990 a 1999 con puntuación de 4 a 5 estrellas (un poco exigente, lo sé u_u).

Crea la búsqueda en la Media library > Local media con el click derecho mostras el menú contextual y selecciones Add Smart View

En la ventana que se muestra elegís los siguientes filtros

No olvides marcar la opción de “and” abajo de cada filtro para que todas las condiciones se cumplan, por último agrega un nombre a la vista y listo. Tenes una selección de la mejor música de los ‘90s.

Por supuesto para que funcione tenes que tener bien etiquetada la música por año y rating ¿qué melómano que se respete no tiene esos datos?

Bonus: Auto-tag

Una forma fácil de etiquetar la música con todos los datos es usar la opción de auto-tag de Winamp que automáticamente busca la información en Internet y la completa en tu biblioteca. Para usarla presiona click derecho en cualquier canción o album y en el menú contextual elegí Send to > Auto-tag

al terminar tendrás la información, incluyendo el año de lanzamiento.

Funciona muy bien con albums completos o con canciones originales, evita usarla con discos variados, versiones en vivo o remixes porque tiende a confundir la música.

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ivanmendoza 2009 - Bajo licencia Creative Commons By-NC-SA.

Time de Pink Floyd

Time, mi canción favorita de The dark side of the moon al momento, fue escrita por Roger Waters como un memento mori donde relata como la vida pasa más rápido de lo que parece, y pasamos la vida preparándonos para que comience cuando en realidad ya comenzó.

De la letra me quedo con estas líneas:

You are young and life is long and there is time to kill today
And then the one day you find ten years have got behind you
No one told you when to run, you missed the starting gun
And you run and you run to catch up with the sun, but it’s sinking

y

The time is gone the song is over, thought I’d something more to say.

Esta tan bien pensado el album The dark side of the moon que después de Time, una canción sobre la vida temiendo a la muerte, está al fin llega con The great gig in the sky, una canción como tributo a la muerte (a Clare Torry, la cantante, le dijeron: “no hay letra, es acerca de morir”).

¿Y qué con eso?

Me fascina porque es real: pasas la vida esperando obtener un titulo en la universidad, ascender de puesto, hacer crecer tu empresa; esperas un momento que no aparece y el tiempo pasa (“The sun is the same in the relative way, but you’re older“), te perdes esperando ese momento y no te das cuenta que ese momento es ahora. Lo que decidis no hacer ahora no podes esperar a que suceda más adelante.

Podes pasar la vida esperando a que alguien te diga cuando todo estará listo o salir a comenzarlo ahora.

Sobre The Dark side of the Moon

Por extraño que parezca había escuchado muy poco de Pink Floyd, hasta hace un par de meses atrás, cuando escuche por primera vez Pulse. Luego pude escuchar The Dark Side Of The Moon y debo decir que me hice fan de ese disco.

La calidad musical de Pink Floyd, como le digo a esa capacidad de la música de envolverte y alejarte de todo, es genial. Cada canción del disco esta cargada de un estilo diferente que hace al disco en sí bastante innovador, sin dejar a un lado la emoción que dejan las letras. Y sobretodo eso, lo que me enamoro de este disco es el concepto detrás: Las cosas que enloquecen a los hombres (tiempo, muerte, dinero…).

Pienso que esta demas decir que ya esta en mi lista de albumes favoritos, junto a The song remains the same de otra gran banda.

¿Más?

• Letra completa de Time
• Vídeo de The great gig in the sky
• Tool y la [in]mortalidad en Parabola.
• Carpe diem, que va en la misma línea de Memento mori.
• También podes leer como Allanmar conoció Pink Floyd, me sentí identificado al pensar que Pink Floyd “no daba la talla” y luego de escucharlo, no pude detenerme. No mentimos cuando decimos que escuchamos el disco 6 o 7 veces, probablemente muchas más.

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ivanmendoza 2009 - Bajo licencia Creative Commons By-NC-SA.